La Taberna De Rael


The Moody Blues – On A Threshold Of A Dream (1969)
agosto 1, 2007, 4:55 pm
Filed under: Classic Rock

No es el mejor disco de The Moody Blues, pero sí contiene algunas de sus mejores canciones como la estupenda “Never Comes The Day”, las dos partes de “Have You Heard” y “Are you sitting Comfortably”. Estas piezas demuestran que el grupo continuaba en su viaje psicodelico, pero cada vez más aterrizando hacia un pop sinfónico refinado y elegante.

Otro documento legendario para esta banda, pionera del sinfonismo en el Rock.

Rating: 8

Descargue en el blog Sakalli

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Emerson, Lake And Powell (1986)
junio 30, 2007, 6:00 pm
Filed under: Classic Rock, Rock Progresivo

La trilogía ELP volvió a la vida en el año de 1986, tratando de emular el éxito de Asia, “supergrupo” formado por músicos identificados con el Rock Progresivos, pero que entonces interpretaban un Rock FM bastante adecuado para los años ochenta.

El baterista Carl Palmer formaba parte de aquel Asia, por tanto Keith Emerson y Greg Lake tuvieron que llamar al experimentado percusionista inglés Cozy Powell, quién entre sus créditos figuraba el haber tocado con, Jeff Beck, Rainbow, MSG y Whitesnake. A pesar de no ser un músico completamente identificado con el Rock Sinfónico, Powell resultó ser una interesante adición a la trilogía.

Esta encarnación de ELP coqueteó con el Rock FM, sin embargo las orquestaciones de Keith Emerson se mantienen, adaptándolas a los nuevos sonidos de los sintetizadores ochenteros. La voz de Lake todavía suena muy bien, mientras Powell hace un trabajo excelso en los tambores.

Desafortunadamente, esta encarnación duró muy poco.
El trío reaparecia tres años después con otra formación extraña: Emerson, Palmer y el guitarrista Robert Berry. Ese proyecto se llamaría “Three” y su trabajo me parece inferior al aquí comentado. A pesar de tener cierta influencia pop, “Emerson, Lake & Powell” es aceptable.

Rating: 8
Piezas a destacar:
The Score, Touch And Go.

Descargue en el blog Silver Rain.

Notas adicionales:
Lamentablemente Cozy Powell murió en el año de 1998 como consecuencia de un accidente automovilístico. El baterista perdió el control de su vehículo cuando hablaba através de un teléfono celular con su novia.



John Wetton – Geoff Downes – Icon I & Icon II (2005-2006)
junio 12, 2007, 3:59 pm
Filed under: Classic Rock

El legendario bajista John Wetton vuelve a figurar en la escena del Rock con la formación de un nuevo proyecto llamado Icon en el que comparte creditos con su ex-compañero de Asia, el tecladista Geoff Downes.
La primera impresión es que estas grabaciones servirían simplemente para repasar las ideas ya desarrolladas en Asia. Sin embargo las reseñas favorables publicadas en muchas fuentes indicarían que este proyecto podría entregarnos algo más que una simple nostalgia.

El primer volumen aparecido en el año 2005 presenta a músicos invitados de gran nivel como John Mitchell guitarrista de Arena, Steve Christey baterista de Jadis y las leyendas Ian McDonald saxofonista original de King Crimson y por último, la gran Annie Haslam, vocalista de Renaissance.

Llama la atención el hecho palpable de que la voz de Wetton no ha perdido un ápice de su brillantez. Si bien, en sus grabaciones en solitario, Wetton optaría por interpretar música más comercial, su capacidad músical no se ha visto en lo más mínimo afectada. Por su parte Downes -lo sabemos bien- no es el tecladista más virtuoso de la escena, pero tiene la experiencia suficiente para arreglar de manera correcta las composiciónes.

El segundo volumen llamado “Rubicon” tiene comentarios aún más favorables. Los músicos invitados varían ligeramente: Mientras Mitchell y Christey se mantienen, llega la excelente cantante invitada Anneke Van Giersbergen del grupo The Gathering -Conocida en el ambiente progresivo por haber participado en el álbum de Ayreon Into the electric Castle – y además participa la violinista Katie Jacoby.

Si bien, la música recuerda innevitablemente al Asia original, las opiniones de los críticos señalarían que la música desarrollada por Icon resulta una buena continuación del Pop-Rock creativo de aquella banda sin caer en la vulgar repetición de viejas glorias.

Si usted puede apreciar un Rock sencillo con tendencia artística pruebe descargando ambos discos en el sitio de Progadelic. Recuerde que los enlaces se encuentran en la seccion “comentarios”.

Notas adicionales:
El punto negativo es que la creación de este nuevo proyecto, ha servido como pretexto para el lanzamiento de una cantidad excesiva de discos en vivo, singles y Fan Club CDs, con el nombre de Icon. No se confunda, este par de discos son los oficiales en estudio.



Rush – 2112 (1976)
mayo 22, 2007, 1:42 pm
Filed under: Classic Rock, Rock Progresivo

En este trabajo el trio canadiense Rush tuvo la gran virtud de combinar el Rock pesado con los conceptos líricos y las suites del Rock progresivo. Mucha gente afirma que este es el disco precursor del sub-género llamado Prog-metal, y no les falta razón.

Lo que inició como un pequeño grupo de Heavy fue evolucionando hasta llegar a una banda de Rock y ciencia ficción, con piezas de alto nivel técnico. El baterista Neil Peart introduce relatos futuristas en las letras y el bajista Geddy Lee aporta ya discretos arreglos en el sintetizador.

En ese tiempo Lee cantaba al tope de su rango alto mientras el guitarrista Alex Lifeson interpretaba solos rápidos y espectaculares. -Posteriormente explotaría las técnicas experimentales y sofisticadas- Aquí es todavía un muy destacado guitarrista de Heavy.

La primera parte del disco comprende la suite “2112” y en la segunda tenemos canciones individuales de Hard Rock.

Rating: 8.5
Piezas esenciales:
Overture / The Temples Of Syrinx, A Passage To Bangkok, Something For Nothing.

Descargue en el sitio de Acorde final



Pallas – The Sentinel (1984)
mayo 5, 2007, 7:12 pm
Filed under: Classic Rock, Rock Progresivo

Nos guste o no, la música de Rock cambió radicalmente en la década de los ochenta. La principal causa fue el hecho de que ya no era rentable financiar las inquietudes artísticas de los grupos como en las décadas anteriores, sino que ahora se tenía que ser prioritariamente comercial, para poder acceder a las grandes compañías disqueras.
Esto significó la exclusión del Rock Progresivo del entorno musical establecido.
Las bandas se desintegraron, se resignaron a operar en el medio subterráneo o se adaptaron a las nuevas exigencias.

Hubo también grupos que surgieron en medio de esta problemática. Los escoceses Pallas fueron una de esas bandas que lucharían contra un entorno más adverso que el de sus antecesores. Junto con grupos como Marillion, IQ y posteriormente Pendragon, Pallas trataría de reposicionar el Rock Progresivo, o al menos una remembranza de esa música

Su segundo álbum -el primero para una compañía disquera importante- titulado “The Sentinel” presentaba una opción que recuerda cierto espíritu progresivo, principalmente porque tenía el atrevimiento de ser un disco conceptual cuando nadie recordaba en que consistía esa propuesta.

Musicalmente, “The Sentinel” es una colección de temas cortos junto con un par de épicos. El corte de la música es un Hard Rock con tendencias progresivas, presentando coros poderosos y el gancho comercial suficiente para mantener satisfechos a los ejecutivos de la compañia.

Sin embargo, este intento, que artísticamente pudiera tener sus méritos, fracasó comercialmente y todas estás bandas -con la excepción de Marillion– tuvieron que regresar a la escena subterránea.

De modo que este no es un disco progresivo convencional. Si el escucha entiende el contexto historico de este disco y se abstiene de tener expectativas altas, podría llevarse una sorpresa.

Para descargar vaya al blog Dead End

Rating: 7.5



The Moody Blues – Seventh Sojourn (1972)
abril 30, 2007, 4:05 pm
Filed under: Classic Rock

En el año de 1972 las tensiones entre los miembros de The Moody Blues eran muy fuertes. Las presiones contractuales adquiridas con anterioridad estaban agobiando a un grupo al borde de la desintegración.
Ante esta problemática, el quinteto buscó dejar como legado un buen séptimo album, cerrando esta etapa de manera digna.

Esto se logra gracias a un insoportable -según confiesan los propios miembros en las notas del CD- pero fructífero trabajo en el estudio, The Moody Blues demostró que aún en la situación más incómoda, se puede editar un gran disco. Incluso mejor que algunos de los lanzados anteriormente, en años de armonía interna.

El estilo de Rock orquestal, romántico y melodioso continúa generando dividendos con piezas más ambiciosas como “Isn’t life Strange” escrita por el bajista John Lodge y “New Horizons” escrita por el guitarrista Justin Hayward. Pasando por otras piezas de mérito, el grupo se da el lujo de cerrar con el clasico “I´m Just A Singer In A Rock And Roll Band” de corte más rockero.

Finalmente, la desintegración fue tan solo temporal. Despues de seis años, el grupo estaría de regreso, aunque con una dirección musical diferente.

Para descargar vaya al blog The World Is Only One.

Rating: 8.5



Traffic – Shoot Out At The Fantasy Factory (1973)
abril 28, 2007, 10:29 pm
Filed under: Classic Rock

Un grupo poco apreciado por los progresivos es Traffic, vehículo del -entonces- joven Stevie Winwood para hacer Rock fino con extensos Jams.

Traffic fue junto con The Moody Blues, y Procol Harum de los grupos de Rock más creativos de finales de los años sesenta. A partir de 1971, el grupo toma su segundo aire con nuevos miembros y una orientación menos psicodélica pero más Jazzy.

Siguen siendo parte importante de Traffic el saxofonista y flautista Chris Wood y la inconfundible voz de Winwood, a quienes se les agrega un combo de percusiones a cargo de Jim Capaldi y otros dos músicos, entre ellos el percusionista de color Rebop Kwaku Baah.

La banda no es exageradamente virtuosa; sus composiciones son extensas, refinadas, con extensos y disfrutables solos, pero con una base sencilla y fácilmente digerible.

Este trabajo -quinto en estudio- presenta a un Traffic más seguro de su estilo, con una producción -sonido del disco- muy superior a trabajos anteriores. Las piezas suenan quizás menos aventuradas, pero mejor logradas y más coherentes. Si en algún momento el grupo abrazó la psicodelia, esta brilla por su ausencia, mostrándose en cambio un Traffic más “serio”, más maduro e instrumentalmente superior.

Rating: 8,5
Piezas esenciales:
Shoot out at the fantasy factory, Uninspired.

Para descargar visite el blog Sakalli